Para começar a falar de Japão

A banda já estava estabelecida como um dos grandes nomes do hard rock/heavy metal na Inglaterra, com boas doses de reconhecimento também nos EUA, mas ainda faltava algo: a terra do sol nascente. Não se pode afirmar, mas parece que toda banda de rock só se sente realmente grande após tocar - e enlouquecer – os fãs do outro lado do planeta.
E assim, naquele longínquo 1972, mais precisamente no mês de agosto, o Deep Purple desembarcava pela primeira vez por lá, para uma série de quatro apresentaçoes em Tókio e Osaka. Duas em cada cidade.

Pela manhã do dia quinze a banda recebe no hotel alguns executivos da filial japonesa de sua gravadora que fazem um pedido até certo ponto simples: gravar as apresentações e lança-las em disco para os fãs locais.

Porém quando se tratava de Deep Purple e principalmente de sua prima dona guitarrista Ricthie Blackmore, nada era tão simples.
Em entrevista para o documentário Come Hell or High Water, Ian Gillan chega a dizer que Blackmore é tão insuportável que nem seu próprio cachorro gostava dele...
E sendo assim começam as implicações para que os shows sejam gravados.
Ritchie alega que um produto apenas para o Japão fomentaria a pirataria na Europa e na América.
A gravadora promete que dependendo da vendagem do disco, o lançaria também nestes mercados e conseguiu a aprovação do restante do grupo. Blackmore, porém, fez outra exigência: impõe que Martin Birch (hoje famoso produtor de bandas heavy, entre elas o Iron Maiden) fosse o coordenador da gravação.
Imposição aceita e parece que tudo está finalmente certo.
Tudo? Não... Primeiro um dos tambores da bateria de Ian Paice é destruído pelo caminhão de equipamento. Outro parecido mais próximo estava nos EUA.
A Ludwig, fabricante dos kits de bateria da qual era endorser, se prontificou a mandar outro de forma urgente e inacreditavelmente mandou!
Então é a vez do vocalista Ian Gillan fazer sua reclamação sobre a tal gravação.
Reclamação um tanto justa, diga-se.
Devido ao ritimo intenso de trabalho da banda, quase sem férias, sua garganta estava combalida e sofrendo de uma inflamação.
Faria os shows, mas não queria a gravação do disco por medo de não conseguir cantar bem o suficiente.
O bombeiro deste incêndio foi um improvável Ritchie Blackmore que surgiu com a fantástica idéia de que tocassem simplesmente o mais alto que pudessem, cobrindo assim algumas partes dos vocais de Gillan, que surpreendentemente aceitou!
E antes que tudo fosse dado como certo, Jon Lord resolveu fazer também sua exigência: nada de overdubs! Adição de partes ou correções na fita original, tudo tinha que sair conforme fosse gravado. Desesperada a gravadora deu seu OK e lá foram eles para shows em Osaka nos dias 15 e 16, e em Tókio nos dias 17 e 18.

Dos shows dos três primeiros dias surge um dos mais poderosos e impressionantes discos de rock de todos os tempos. Made in Japan trás a banda cuspindo fogo e tocando como nunca, apesar dos pesares. Até a garganta de Gillan ganha uma sobrevida e solta suas melhores notas.
Cada faixa do disco é um monolito sólido e com vida própria.
De Highway Star, que abre o disco com sua introdução nervosa que vai juntando instrumento por instrumento até explodir em cores e texturas de música clássica à serviço do rock pesado,

até Space Trukin com seus vinte e tantos minutos de duração, o ouvinte é envolvido por uma massa sonora bem definida, com cada instrumento conduzindo à um coletivo fantástico.
O próprio Paice disse em 1998 que aqueles números nunca foram tão bem executados, nem antes e nem depois de Made in Japan.
Que, aliás, virou clássico e foi vendido como água no deserto tanto no país de origem quanto nos mercados europeu e americano.

Eis minha sugestão para abrir os trabalhos para o GP do Japão de F1.